Муниципальное учреждение культуры Лого Центральной публичной библиотеки Новоуральска Публичная библиотека Новоуральского городского округа
Страницы читателей
Страницы библиотекарей
Страницы читателей / Главная / Любителям прекрасного / Театр


ТЕАТР (от греческого «место для зрелищ», «зрелище») — род искусства, в основе которого лежит сценическое действие, выступление актеров перед зрителями, в том числе драматическое, танцевальное или музыкальное представление, пантомима и кукольный театр. Этот же термин используется для обозначения театрального здания или места, где осуществляются постановки.
Театр - синтетическое искусство, где в органическом единстве слиты повествование (содержание спектакля) и изображение (оформление сценической площадки и прежде всего актерская игра, исполнительское творчество). Театр делится на три основных вида: драматический, в основе которого лежит литературное произведение — пьеса, сценарий; музыкальный, в котором основным средством характеристики образов являются музыка и пение, а драматургия играет подчиненную роль; театр пантомимы, где речь отсутствует и для передачи содержания используются в основном пластические средства. Балетный театр, будучи, с одной стороны, разновидностью музыкального театра, включает и пантомиму и вырабатывает свой, хореографический язык. В создании любого из этих театральных представлений участвуют, как правило, различные виды искусства, помогающие усилению выразительности актерской игры и спектакля в целом (изобразительное искусство — декорации, костюмы, грим; музыка — звуковое оформление и т.д.). В процессе спектакля исполнитель (актер), используя материал роли, дополненный сценографией и музыкой, создает сценический образ своего героя, выступая одновременно и как творец, и как исполнитель. Он окрашивает роль своей индивидуальностью, дает свою трактовку произведению, легшему в основу спектакля.

Театральное искусство — это коллективное творчество. Огромная роль, особенно в драматическом театре, принадлежит режиссеру, определяющему общую идейно-художественную направленность сценического представления, организующему весь театральный коллектив на выполнение поставленной задачи. Синтетическая природа театра обусловливает силу воздействия представления на зрителя. Зритель одновременно испытывает на себе воздействие произведения, лежащего в основе представления, игры актеров и общей атмосферы спектакля. Театр воспроизводит перед зрителем события, которые развертываются в воображаемом времени и пространстве, он делает зрителя свидетелем и как бы участником происходящего на сцене. В то же время зрителя захватывает самый темп, ритм действия. Спектакль нельзя «отложить», как откладывают книгу, нельзя вернуться к началу и еще раз посмотреть то, что уже прошло на сцене (если подобное возвращение к прошлому не входит в замысел драматурга и режиссера). Нельзя также рассмотреть ту или иную мизансцену как скульптуру, с разных точек зрения. Спектакль должен в действии, через сюжет, без описаний раскрыть характеры в конфликте, быть экономным и сжатым в средствах выражения. Эмоциональное воздействие театрального представления усиливается также законом массового восприятия. Общее настроение зрительного зала невольно в той или иной мере подчиняет отдельного зрителя, заражая его общей атмосферой спектакля, возбуждая в нем «ужас, жалость и смех» (А. Пушкин). Оно оказывает также воздействие на творческий акт, совершаемый на сцене, ибо может поддержать, вдохнуть силы или, наоборот, разочаровать участников представления. На каждом спектакле создается, таким образом, неповторимая атмосфера, во многом определяющая его качество. Все это в совокупности определяет важнейшее место театра среди других искусств, глубину его эмоционально-эстетического воздействия на людей, его воспитательное значение.
Истоки театра — в древних мистериях, религиозных обрядах, игрищах. Начало истории театра можно проследить до египетских религиозных ритуальных представлений еще в 3200 году до н.э. Первые европейские театры появились в Греции примерно в 600 году до н.э.
Разнообразные формы зрелищ со сценической техникой существовали в Древней Греции, Индии, Китае, Японии и др. странах. Первые греческие театры представляли собой открытые площадки, связанные скорее всего с поклонением богу Дионису. Огромный театр Диониса в Афинах вмещал 15000-20000 человек, сидящих ярусами на окружающих склонах. Перед аудиторией находилась сцена, построенная первоначально из дерева, а затем около 340 года до н.э. она была перестроена из камня. Такая планировка послужила образцом для театров, возводимых во всех основных городах греко-римского мира. Образцы римских театров существуют в г. Оранже, Франция, и г. Сент-Олбанс, Англия, и в ряде других мест. После падения Римской империи театры были заброшены. С древнейших времен известен также Театр кукол.
В средние века носителями театрального творчества были бродячие актеры (гистрионы, скоморохи и др.). В средние века рядом с ярмарками и рыночными площадями устанавливались временные сцены, сделанные из дерева и парусины, некоторые из них были в кибитках. На этих сценах ставились пантомимы и мистерии. В XVI в. началось строительство маленьких закрытых театров, например в Виченце, Италия (архитектором Палладио). Первый лондонский театр был построен в Шоредиче в 1576 году Джеймсом Бёрбеджем; он же открыл первый крытый театр в Лондоне «Блэкфрайэрс» («Черные монахи») в 1596. Его сын Кутберт Бёрбедж руководил строительством театра «Глобус», место, где ставились шекспировские пьесы. Традиция представлений на открытом воздухе продолжилась в итальянской комедии масок (комедия дель арте), зародившейся в XVI в. В XVII и XVIII вв. большинство театральных представлений ставились в крытых помещениях по лицензии вплоть до XIX в., когда театр стал более коммерческим предприятием.
С эпохи Возрождения театр становится литературным, тяготеет к оседлому существованию в городских культурных центрах, его стимулирует творчество великих драматургов (Шекспир, Лопе де Вега, Кальдерон, П. Корнель, Мольер, Ж. Расин, Г. Лессинг, П. О. Бомарше, Ф. Шиллер, И. В. Гёте, Островский и др.). В 18 и 19 вв. в театрах играли выдающиеся актеры: Д. Гаррик, Э. Терри, Г. Ирвинг (Великобритания), Ф. Ж. Тальма, С. Бернар (Франция), Э. Дузе, Т. Сальвини, Э. Росси (Италия), Мочалов, Щепкин, Садовские, А. Мартынов, Ермолова, М. Савина (Россия) и др. На рубеже 19-20 вв. возникает режиссерский театр. Станиславский и Немирович-Данченко осуществили имевшую мировое значение театральную реформу. В 1-й пол. 20 в. наиболее значительные театральные искания связаны с творчеством Мейерхольда, Вахтангова, Таирова (Россия), М. Рейнхардта, Э. Пискатора (Германия), Крэга (Великобритания) и др.; во 2-й пол. 20 в. — А. Арто, Ж. Вилара, Ж. Л. Барро (Франция), П. Брука (Великобритания), Э. Де Филиппо, Дж. Стрелера (Италия), Г. Товстоногова, А. Эфроса, О. Ефремова, Ю. Любимова, М. Захарова (Россия), а также с произведениями так называемого Театра абсурда (С. Беккет, Э. Ионеско). Театральное искусство 20 в. испытало также воздействие Б. Шоу и Брехта.
В США центром коммерческого театра XX в. стал Нью-Йорк, с его многочисленными театрами, расположенными на Бродвее или поблизости от него, хотя первые американские театры появились в Вильямсбурге, штат Виргиния, и Филадельфии (1766). «Маленькие театры», расположенные вне Бродвея, ставили менее коммерческие пьесы, написанные молодыми драматургами. Первым таким театром стал театр «Театральная гильдия» (1919), позже появился альтернативный театр. В Великобритании до Второй мировой войны были распространены репертуарные театры (те театры, в которых репертуар обновлялся через каждые несколько недель), например «Олд Вик» и «Эбби теэтр» в Ирландии стали в 1924 первыми театрами, получающими государственные субсидии. «Комеди Франсез» в Париже (основанный Людовиком XIV в. в 1680 и получивший постоянное помещение в 1792) стал первым национальным театром. В Великобритании Национальный театр был основан в 1963. Кроме того, есть национальные театры в Стокгольме, Москве, Афинах, Копенгагене, Вене, Варшаве и в ряде других городов. Хотя количество репертуарных театров уменьшилось, начиная с 50-х годов в связи с распространением кино и телевидения, началось развитие местных театров, организуемых при каком-либо коллективе, например при университете или культурном центре.
Современный театр, сохраняя традиционные виды и жанры — драматический, музыкальный (балет, опера, оперетта), пластический (пантомима), театр кукол, пополнился детским театром, мюзиклом, рок-оперой, различными видами экспериментального театра («Театр-лаборатория», «театр улиц», хэппенинг). Театром называют также определенный театральный коллектив

Театр: хронология

ок. 3200 до н.э. Становление египетской религиозной драмы, в основном, ритуальной.
ок. 600 до н.э. Хоровые представления (дифирамбы) в честь бога Диониса послужили, по Аристотелю, началом греческой трагедии.
500-300 до н.э. Великий век греческой драмы, которая включала трагедию, комедию и сатирические пьесы (гротескный фарс).
468 до н.э. Первая победа Софокла на Афинском фестивале. Он ввел в действие третьего актера, что существенно изменило форму трагедии.
458 до н.э. Первая постановка трагедии Эсхила «Орестея».
ок.425-388 до н.э. Комедии Аристофана: «Птицы» (414), «Писистрата» (414), и «Лягушки» (405). В трагедии под влиянием Еврипида, автора «Вакханок»
ок. 405 до н.э. Уменьшилось значение хора.
ок. 320 до н.э. Развитие «новой комедии&кdquo; (на бытовые темы) Менандра.
ок. 240 до н.э.-100 н.э. Становление римской драмы, адаптации греческих произведений. Основными драматургами были Плавт, Теренций и Сенека.
ок. 400 н.э. Классическая драма Калидасы «Узнанная по кольцу Шакунтапа» стала в Индии вершиной драматургии на санскрите.
ок. 1250-1500 Расцвет европейских пьес-мистерий. Сначала в церквах, позже на ярмарках. В Англии они ставились городскими гильдиями.
ок. 1375 Появление театра ноо в Японии.
ок. 1495 Первая постановка самой известной пьесы-моралите «Обыватель»
1525-1750 Труппы итальянской комедии масок (комедия дель арте) исполняют популярные импровизированные комедии, оказавшие впоследствии большое влияние на Мольера и на английскую пантомиму и арлекиниаду.
ок. 1540 Николас Юдолл написал первую английскую комедию «Ральф Ройстер Дойстер».
ок. 1576 В Лондоне Джеймс Бёрбедж построил первый театр.
ок. 1587 Пьеса Кристофера Марло «Тамерлан Великий» положила начало великой эры елизаветинской драмы и драмы эпохи короля Якова I в Англии.
ок. 1588 Пьеса Томаса Кида «Испанская трагедия» стала первой трагедией «мщения».
ок. 1590-1612 Были написаны самые великие пьесы Шекспира, в том числе «Гамлет» и «Король Лир».
1604 Иниго Джонс оформил «Маску черноты» Бена Джонсона для короля Якова  I. 
ок. 1614 Пьеса Лопе де Вега «Фуэнте Овехуна» стала точкой отсчета испанского Ренессанса в драматическом искусстве. Еще одним крупным драматургом того периода был Кальдерон де Ла Барка.
1636 Пьеса Пьера Корнеля «Сид» стала основой классической трагедии во Франции.
1642 Английский парламент принял закон, в соответствии с которым были закрыты все театры.
1660 После возврата Карла II на английский престол драматические представления вновь возобновились. Первая профессиональная актриса появилась в роли Дездемоны в трагедии Шекспира «Отелло».
1664 Пьеса Мольера «Тартюф» была на пять лет запрещена религиозными фракциями.
1667 Успех первой постановки пьесы Жана Расина «Андромаха».
1680 Людовик XIV создал «Комеди Франсез».
1700 Уильям Конгрив, один из величайших авторов комедий Реставрации, написал свою пьесу «Путь мира».
1716 Был построен первый американский театр в Уильямсбурге, штат Виргиния.
1728 Первая постановка комедии Джона Гея «Опера нищих».
1737 В соответствии с законом о лицензировании театральных постановок все пьесы должны были получать разрешение на постановку у Лорда-камергера.
1747 Актер Дейвид Гаррик стал руководителем театра на Друри-Лейн в Лондоне.
1773 В Англии комедии Оливера Гольдсмита «Она унизилась, чтобы победить» и Ричарда Шеридана «Соперники», 1775, основали жанр «комедии нравов». Пьеса Гёте Гёц фон Берпихинген была первой пьесой направления «Буря и натиск».
1781 Драма Фридриха Шиллера «Разбойники».
1784 Первая постановка «Свадьбы Фигаро» Бомарше (написана в 1778).
1830 Пьеса Виктора Гюго «Эрнани» спровоцировала волнения в Париже. Его работа положила начало новой романтической драмы, изменив направление развития французского театра.
1878 Генри Ирвинг стал играющим руководителем театра «Лицей» с Эллен Терри в качестве ведущей актрисы.
1879 Пьеса Генрика Ибсена «Кукольный дом» — один из первых примеров реализма в европейском театре.
1888 Август Стриндберг написал пьесу «Мисс Джулия».
1893 Джордж Бернард Шоу написал пьесу «Профессия миссис Уоррен» (запрещена до 1902, т.к. в ней шла речь о проституции). Произведения Шоу создали в Великобритании новую реалистическую драму и сделали социальные и политические темы предметом театрального искусства.
1895 Комедия Оскара Уайльда «Как важно быть серьезным».
1896 Провал первой постановки пьесы Антона Чехова «Чайка»; В Париже была поставлена пьеса Альфреда Жарри «Юбю-король», ставшая предшественницей сюрреализма.
1904 Пьеса Чехова «Вишневый сад»; С целью обучения молодых актеров в Лондоне была основана Академия драматического искусства (в 1920 стала Королевской академией драматического искусства). У. Б. Иитс и леди Грегори открыли в Дублине «Эбби тиэтр», что положило начало возрождению ирландской драмы.
1919 В США был открыт театр «Твилд» для постановки менее коммерческих пьес.
1920 Первая пьеса Юджина О’Нила «За горизонтом» отметила начало серьезного театра в США.
1921 Пьеса Луиджи Пиранделло «Шесть персонажей в поисках автора» ввела темы личности и исследования реальности и видимости.
1927 Музыкальная пьеса «Шоу-лодка» с музыкой Джерома Керна на либретто Оскара Хаммерстейна II положила начало американскому мюзиклу.
1928 «Трехгрошовая опера» Бертольдта Брехта с музыкой Курта Вейля; политические сатиры Карела Чапека и Эпьмера Раиса. В США популярны музыкальные комедии Кола Портера, Ирвинга Берлина и Джорджа Гершвина.
1930-е годы Американские пьесы, протестующие против социальных устоев общества, таких авторов, как Клиффорд Одетс, Лилиан Хеллман, Торнтон Уайлдер и Уильям Сароян.
1935 Пьеса  Т. С. Элиота «Убийство в соборе».
1935-1939 Проект федерального театра Ассоциации Всемирного парламента в США.
1938 Выход в свет работы Антонена Арто «Театр и его дублер».
1943 Первый мюзикл Роджерса и Хаммерстейна «Оклахома!».
1944 Пьесы Жана-Поля Сартра «При закрытых дверях» и Жана Ануя «Антигона».
после 1945 Возрождение немецкоязычной драматургии такими авторами, как Вольфганг Борхерт, Макс Фриш, Фридрих Дюрренматт и Петер Вайс.
1947 Пьеса Теннеси Уильямса «Трамвай „Желание“».
Первый Эдинбургский фестиваль в Шотландии с дополнительными театральными мероприятиями.
1949 Бертольдт Брехт и Хелен Вайгель основали в Восточной Германии театр «Берлинер Ансамбль».
1953 Постановка в США пьесы Артура Миллера «Суровое испытание»; пьеса Сэмюэла Беккета «В ожидании Годо» положила начало драме абсурда.
1956 Английский театр «Ройял Корт» образовал свой филиал «Инглиш стейдж компани» — сцену для драматургов. В первом сезоне среди прочих шла пьеса Джона Осборна «Оглянись во гневе».
1957 Постановка в Нью-Йорке «Вестсайдскои истории» Леонарда Бернстайна.
1960 В Лондоне была поставлена пьеса Гарольда Пинтера «Сторож».
1960-е годы В Нью-Йорке началось становление внебродвейского театра, более смелого и экспериментального вида драмы.
1961 В Великобритании был основан Королевский шекспировский театр, во главе с Питером Холлом.
1963-1964 В Великобритании был создан на базе театра «Олд Вик» Национальный театр во главе с Лоуренсом Оливье.
1964 В Париже был основан Театр дю Солей под руководством Ариан Мнушкин.
1967 Атоп Фугард основал театр «Серпент Плейэрс» в Порт-Элизабет в Южной Африке; Успех первого рок-мюзикла «Волосы» в США; Постановка в Лондоне пьесы Тома Стоппарда «Розенкранц и Гиль-денштерн мертвы».
1968 Отмена театральной цензуры в Великобритании.
1970 Питер Брук создал Международный научно-исследовательский центр театрального искусства в Париже; В США состоялся первый фестиваль американского мексиканского театра.
1970-е годы Развитие женского театрального движения в США и Европе.
1972 Постановка в Лондоне пьесы Сэма Шеферда «Корень преступления».
1974 Постановка в Лондоне пьесы Атола Фугарда «Показания после ареста за аморальное поведение».
1975 Постановка в Нью-Йорке самого длинного мюзикла «Кордебалет», постановка в Польше пьесы Тадеуша Кантора «Погибший класс».
1980 Режиссер, поставивший в Великобритании пьесу Говарда Брентона «Любовь в Британии», был обвинен в непристойности. Постановка в Лондоне пьесы Дейвида Эдгара «Николас Никльби» (по роману Ч. Диккенса).
1985 Первая постановка «Махабхараты» Питером Бруком на Авиньонском фестивале.
1987 Японская труппа «Нинагава» показала в Лондоне шекспировского «Макбета».
1989 Были найдены развалины театров XVI в. в Лондоне — «Роуз» и «Глобус».
1990 Королевский шекспировский театр приостановил свою работу в Барбиканском центре в Лондоне на шесть месяцев в связи с отсутствием финансирования.
1992 Постановка пьесы Атриды Ариан «Мнушкин в Париже»; Исполнение в Германии пьесы «Аписа» в постановке Роберта Уилсона.

Литература:
  1. Искусство : Энциклопедический словарь школьника / Сост. П. Кошель. — М. : ОЛМА-ПРЕСС, 2000. — 446 с.
  2. Современный словарь-справочник по искусству / Науч. ред. и сост. А. А. Мелик-Пашаев. — М. : Олимп, «АСТ», 1999. — 816 с.
  3. The HUTCHISON : Словарь искусств / Пер. Т. Ф. Гвоздева, Ю. В. Дубровин, О. И. Зверева, В. И. Наумова — М. : ТОО «Внешсигма», 1996. — 536 с.

Информация подготовлена Отделом искусств.



 

 наверх

Ищите на сайте:

Любителям прекрасного
В Центральной публичной библиотеке г. Новоуральска
Полезные ресурсы


Редкое издание энциклопедии по истории Российской империи наложенным платежом, книги on-line, книги PDF.


© Разработка и поддержка — студия Виталия Комарова «Vitart»